Primavera Sound 2012 / Crónica domingo 3

Se acabó. El domingo se cerró la última edi­ción del San Miguel Pri­ma­vera Sound 2012 con una gran fiesta pasada por agua en el Arc de Triomf donde el gran triun­fa­dor fue el com­po­si­tor Yann Tier­sen en una fiesta que comenzó con aires de ver­bena popu­lar y fina­lizó en lo más alto.

Con guir­nal­das de ban­de­ras como las que vemos en las fies­tas de cual­quier pue­blo, Lorena Álva­rez y su Banda Muni­ci­pal sal­ta­ron al esce­na­rio con gra­cia y salero. Son­rien­tes y, lite­ral­mente, alu­ci­nando con la can­ti­dad de gente que se fue acer­cando a ver su actua­ción, ofre­cie­ron un con­cierto masivo con ese encan­ta­dor toque ama­teur y la sim­pa­tía como prin­ci­pa­les ingre­dien­tes de can­cio­nes con un mar­cado corte tra­di­cio­nal y la iro­nía como seña de iden­ti­dad. A base de cas­ta­ñue­las, gui­ta­rra y un bombo con la leyenda “tra­di­cio­nal sexy”, logra­ron un gran éxito y una impor­tante cone­xión con un público que les con­tem­plaba incré­dulo sobre la pro­puesta que, desde luego, fue lo más ori­gi­nal y sor­pren­dente de la jor­nada. Pro­ble­mas con la cinta de la gui­ta­rra resuel­tos con celo y rit­mos con bote­llas de anís del mono que nos lle­va­ron a las cum­bres de la sie­rra con mimo. Al final del con­cierto nos lanzó unos calen­da­rios en los que Lorena posa en pijama en lo que supongo que es su habi­ta­ción. Todo muy biza­rro, sí, pero entra­ña­ble y adic­tivo en un entorno per­fecto difí­cil­mente superable.

Tras ella el encar­gado de man­te­ner ese tono ver­be­nero fue Joe Cre­púsculo, quien arrancó con algu­nas can­cio­nes de su reciente ‘El cal­dero’, para luego des­pa­char un puñado de hits. Se escu­chaba al público comen­tar que canta fatal, y tie­nen razón, pero eso forma ya parte del encanto de ese genio que se puso a los tecla­dos como un dandy de la can­ción retro y los soni­dos entre ochen­te­ros y lati­nos que pro­vo­ca­ron los pri­me­ros bai­les y can­tos de la tarde. Y a ver quién se resiste a ello ante temas tan indis­cu­ti­ble­mente pop como Escuela de Zebras, Ritmo Mágico o Baraja de Cuchi­llos. Con­tra­riado por lo poco que bai­laba la gente, se mar­chó enca­de­nando ese temazo que es Ense­ñame a amar, con­ver­tido ya en un clá­sico más de su reper­to­rio, y se mar­chó hacién­do­nos sal­tar con Suena Bri­llante recor­dán­do­nos que quizá nada de esto vaya en serio, o sí, o vaya usted a saber. Lo suyo fue dejarse lle­var y dis­fru­tar de su genialidad.

Joe Cre­púsculo (Foto: Dani Cantó / Pri­ma­vera Sound)

Pero tras Cre­pus las ban­de­ras que seguían ondeando en el esce­na­rio durante su actua­ción des­a­pa­re­cie­ron y la cosa se puso seria, quizá dema­siado drás­ti­ca­mente, con Nacho Vegas. Arrancó con La gran broma final, así, de golpe y porrazo, y el con­traste fue exce­sivo. Quizá el pro­blema fue que sin cono­cer las can­cio­nes se hizo duro seguir el hilo y, claro, sin ser fan del astu­riano, poco más se puede hacer. Por­que lo suyo son las letras, esas can­cio­nes com­ple­jas, meticu­losa­mente ela­bo­ra­das que que­da­ban un poco des­lu­ci­das y opa­cas en ese gigan­tesco esce­na­rio. Y no por­que no lo lle­nara, sino por­que las voces, los tex­tos, se per­dían entre una habla­dora mul­ti­tud. Aún así tuvo pun­tos fuer­tes con can­cio­nes mucho más corea­das como Dry Mar­tini o El hom­bre que casi cono­ció a Michi Panero, tras la que hizo apa­ri­ción una llu­via ligera que ya nos adver­tía el cha­pa­rrón que estaba por lle­gar. Se des­pi­dió con la intensa Cómo hacer crac, esa que com­puso sobre el 15M, y la sen­sa­ción gene­ral fue de que una pro­puesta como la suya quedó algo des­lu­cida en un con­cepto como el de ayer.

Nacho Vegas (Foto: Dani Cantó / Pri­ma­vera Sound)

En cual­quier caso, la mayo­ría del público asis­tente estaba allí para otra cosa y pronto se com­pro­ba­ría la expec­ta­ción que había para ver a Yann Tier­sen, que ni siquiera la tromba de agua que nos dejó empa­pa­dos minu­tos antes de su con­cierto logró miti­gar un ápice. Y la expec­ta­ción se saldó con éxito, ya que el con­cierto del fran­cés fue uno de los más inten­sos vis­tos en la pre­sente edi­ción del Pri­ma­vera Sound. Con un sonido que en los últi­mos años ha evo­lu­cio­nado hacia una expe­ri­men­ta­ción ecléc­tica, Tier­sen arrancó con sus tecla­dos y sin­te­ti­za­do­res que lle­va­ron can­cio­nes como Pales­tine a terre­nos elec­tró­ni­cos que las hacían casi irre­co­no­ci­bles. De la elec­tró­nica pasó a la gui­ta­rra y la can­ción pura y dura, rega­lán­do­nos esa pre­ciosa Mono­ch­rome que se encuen­tra entre lo más lúcido de su ya extenso reper­to­rio, y en la que echa­mos de menos la voz de Domi­ni­que A, quien por un ins­tante crei­mos que podría apa­re­cer por sor­presa teniendo en cuenta que había estado en el fes­ti­val la jor­nada ante­rior. Pero daba igual, a esas altu­ras el público ya se había dejado absor­ber por la ener­gía y el torren­cial embrujo de un reper­to­rio que, bajo true­nos, relám­pa­gos, cen­te­llas y la llu­via ince­sante, con­si­guió el entorno de per­fecta comu­nión colec­tiva. Tras pasar por nume­ro­sos ins­tru­men­tos, en el tramo final se cen­tró en su vir­tuoso vio­lín, demos­trando que, a pesar de su aspecto algo des­me­jo­rado, sigue siendo muy grande y que su música, lejos de enve­je­cer con su per­sona, ha ido evo­lu­cio­nando con los tiem­pos y cre­ciendo hasta nive­les de exce­len­cia difí­cil­mente supe­ra­bles, haciendo olvi­dar a muchos esa banda sonora que hace ya años que des­te­rró de su reper­to­rio, aun­que otros tan­tos se que­da­rán con la sen­sa­ción de que les faltó lo único que cono­cían de su música.

Yann Tier­sen (Foto: Dani Cantó / Pri­ma­vera Sound)

Tras él, y ante la que estaba cayendo, muchos tuvie­ron que desis­tir y aban­do­nar antes del con­cierto final de Richard Hawley, que sir­vió de cie­rre a cinco días de música que han hecho de este Pri­ma­vera Sound uno de los más lar­gos y mul­ti­tu­di­na­rios de su historia.